18

Juni

Das Trio Sfera bei Kreuztalsommer in Dreslers Park

Vm Sonntag, den 21.06. um 16:00 Uhr begrüßen das Trio Sfera zu einem Konzert mit dem Titel „Verschwiegene Lieder“ in Dreslers Park in Kreuztal.

Das Ensemble, bestehend aus Jo Barnikel (Piano), Norbert Nagel (Klarinetten & Saxophone) und Fany Kammerlander (Cello), war bereits mehrmals in Kreuztal zu erleben, wird nun aber das erste Mal bei freiem Eintritt und Open Air im Rahmen unseres Sommerkulturprogramms auftreten.

Inspiriert von ihrer langjährigen musikalischen Zusammenarbeit im Konstantin-Wecker-Ensemble und ihrer innigen Verbindung zu Musik und Poesie, begeben sich die drei auf eine gemeinsame Reise in unbestimmte Sphären. Leiten lassen sie sich dabei von ihrer grenzüberschreitenden Liebe zu vielseitigen Musikstilen. In eigenen Werken, sowie in individuellen Bearbeitungen verehrter Komponisten, entstehen musikalisch sehr persönliche Tondichtungen. Dabei sind die klangliche Vielfalt und die Kunst der Improvisation ein Markenzeichen des klassisch besetzten Trios.

Alle drei innig in der Klassik verwurzelt, existieren musikalische Grenzen für Trio Sfera nicht. Das Interesse der Musiker gilt den wandelbaren Spielarten der Musik. Unendliche Neugier führt sie stetig in neue Genres und so auch in neue Klangwelten.

Sollte das Wetter zu schlecht für einen Außenauftritt sein, wird das Konzert in den großen Saal der Weißen Villa verlegt.

In der Zeit von 14:00 bis 17:00 Uhr können außerdem auch die Ausstellungsräume der Kunstsammlung Kreuztal in der Gelben Villa besucht werden. Der Eintritt ist hier ebenfalls frei.

Mehr Informationen zu Kreuztalsommer 2026 und den beteiligten Künstlerinnen und Künstlern sind auf www.kreuztal-kultur.de/veranstaltungen/kreuztalsommer und im ausliegenden Programmheft zu finden.

Bild: Kulturamt Kreuztal

05

Mai

Hochkarätige Live-Unterhaltung

Ohrwürmer und Musikperlen

Hits wie „Blinded By The Light“ oder “Davy’s On The Road Again” hat jeder im Ohr. Verantwortlich für all diese Musik-Perlen ist seit über 50 Jahren die legendäre Manfred Mann’s Earth Band. Dieser Garant für hochkarätige Liveunterhaltung kommt am 9. Mai 2026 nach Limburg in die Stadthalle.


Bayrischer Rock’n‘Roll

2026 stehen die bayerischen Kult-Rocker der Spider Murphy Gang noch immer auf der Bühne, agiler wie nie. Mit ihrer mitreißenden Rock’n’Roll-Show gastieren die „Spiders“ am 3. Juli 2026 in der Stadthalle in Limburg.


Rocklegende auf Abschiedstour

Die Glam-Rock-Band The Sweet geht auf Abschiedstournee. Am 10. Oktober 2026 macht das Rockphänomen auf ihrer „Rockin‘ For The Eternity-Tour“ in der Stadthalle Limburg Station, wo sie ein letztes Mal ihre größten Hits präsentieren.


Weitere Informationen unter: www.kultopolis.com oder Tel.: 06861 939980

Fotos: kultopolis

06

Feb.

„Kammermusik in Rossinis Gesangsuniversum“ Weltpremiere

Album francais – Gioachino Rossini

Cosmina Silvia Stitzl, Mezzosopran, am Flügel Lorenzo Martini

Am 25. März 2026 um 19:00 Uhr wird der renommierte Maromorsaal in Bad Ems Gastgeber eines vokalen Rezitals von weltweiter Erstaufführung sein, das dem spätkammermusikalischen Universum Gioachino Rossinis gewidmet ist.

Das Programm des Abends präsentiert das Album français, einen integralen Bestandteil der umfangreichen Sammlung Péchés de vieillesse, eines Werkkomplexes, den Rossini in den Jahren seiner späten Reife nach dem Rückzug aus dem öffentlichen Opernbetrieb komponierte. Diese Kompositionen spiegeln eine intime, subtil ironische und hochraffinierte Ästhetik wider, angesiedelt an der Schnittstelle zwischen der Tradition des Belcanto, dem Geist des französischen Salons und der expressiven Freiheit privater musikalischer Schöpfung.

Ein zentrales Moment, das als grundlegendes Prinzip dieses Rezitals bewahrt bleibt, ist die explizite Intention des Komponisten selbst: Rossini konzipierte den Zyklus Péchés de vieillesse ausschließlich zur Aufführung zu seinen Lebzeiten und ausschließlich im Rahmen der privaten musikalischen Soireen, die er in seinem Pariser Salon veranstaltete. Darüber hinaus formulierte er ausdrücklich die Anweisung, diese Werke erst nach seinem Tod zu veröffentlichen, womit er ihren bekenntnishaften, spielerischen und bewusst inoffiziellen Charakter unterstrich – bestimmt für einen engen Kreis von Freunden, Künstlern und Intellektuellen.

Das Rezital am 25. März 2026 verfolgt das Ziel, die Atmosphäre der Pariser Salonmusik des 19. Jahrhunderts neu zu erschaffen und dabei den ursprünglichen Geist dieser Kompositionen zu respektieren. In diesem Kontext wird das Album français erstmals seit den historischen Soireen Rossinis vollständig und in einer geschlossenen konzeptionellen Einheit aufgeführt – in einer Form, die die vom Komponisten intendierte historische, ästhetische und interpretatorische Dimension wiederherstellt.

Die Veranstaltung ist Teil des Promotionsforschungsprojekts von Cosmina Silvia Stitzl, Kammermusik in Rossinis Gesangsuniversum, das der Erforschung des kammer-vokalen Schaffens Rossinis aus musikwissenschaftlicher und interpretatorischer Perspektive gewidmet ist. Das Projekt wird von der G.u.I. Leifheit Stiftung Nassau gefördert und unterstützt damit sowohl fortgeschrittene künstlerische Forschung als auch die Erschließung selten aufgeführter Repertoires.

In dieser Perspektive versteht sich das Rezital im Maromorsaal nicht nur als herausragendes künstlerisches Ereignis, sondern auch als Akt historischer Wiedergewinnung und als origineller Beitrag zur internationalen Rossini-Forschung. Es eröffnet dem Publikum den Zugang zu einem intimen, reflektierten und überraschend modernen Rossini – so, wie ihn der Komponist selbst konzipiert hat.

Aus interpretatorischer und akademischer Sicht wird das Rezital von einer Gruppe universitärer Lehrender gestaltet, international anerkannten Solistinnen und Solisten, deren künstlerische Tätigkeit in einem kontinuierlichen Dialog mit hochrangiger musikwissenschaftlicher Forschung steht.

Diese doppelte Kompetenz – künstlerisch wie akademisch – verleiht der Interpretation eine historisch, stilistisch und ästhetisch fundierte Lesart, die in voller Übereinstimmung mit dem Geist des späten rossinianischen Schaffens steht.
Die pianistische Begleitung übernimmt Lorenzo Martini, ein Künstler, der für seine stilistische Feinfühligkeit und interpretatorische Sensibilität im kammer-vokalen Repertoire geschätzt wird. Seine Mitwirkung gewährleistet die Kohärenz des musikalischen Diskurses und eine authentische Rekonstruktion jener Salonatmosphäre, die dem Zyklus Péchés de vieillesse ursprünglich zugrunde
lag.

Der künstlerische Abend wird mit einem ausführlichen Einführungsvortrag von Reto Müller, Präsident der Deutschen Rossini Gesellschaft, eröffnet. In diesem Beitrag wird das Spätwerk Gioachino Rossinis aus historischer und ästhetischer Perspektive kontextualisiert, wobei insbesondere die Bedeutung des Zyklus Péchés de vieillesse innerhalb des kammermusikalisch-vokalen OEuvres des Komponisten sowie die Aktualität und Relevanz der Wiederentdeckung dieses selten aufgeführten Repertoires für die zeitgenössische Aufführungspraxis hervorgehoben werden.

Den Abschluss der Veranstaltung bildet die Buchpräsentation des bei Eurostampa erschienenen Bandes Album Italiano – a guide to musical and stylistic interpretation, verfasst von Drd. Cosmina Silvia Stitzl und Prof. univ. dr. habil. Veronica Laura Demenescu, in deutscher Übersetzung von Conf. univ. dr. Alina Nicoleta P?durean und mit wissenschaftlicher Redaktion durch Conf. univ. dr. habil. Ion Alexandru Ardereanu. Diese Publikation ergänzt die künstlerische Dimension des Abends durch einen grundlegenden editorischen Beitrag und unterstreicht die enge Verbindung zwischen interpretatorischer Praxis, musikwissenschaftlicher Forschung und kritischer Reflexion über die spätrossinianische Ästhetik.

Mittwoch, 25. März 2026, Marmorsaal Bad Ems, 19:00 Uhr, Eintritt frei

Foto: Cosmina-Stitzl Pianist

15

Jan.

voXXclub: Lederhos’n Inferno Tour

Jetzt wird’s richtig heiß! Ab 2026 zündet voXXclub die Bühne an und bringt eine neue und atemberaubende Show auf die Bühne – eine Show, nicht einfach ein Konzert – das Lederhos’n Inferno! Knackige Schlager, Rock, Pop und Volksmusik heizen dem Publikum richtig ein, einfühlsame Balladen sorgen für kurze Verschnaufpausen. Neben den neuesten Hits wie „Echo“ und „Alpengirl“ sind auch die bekannten Hits und Ohrwürmer wie „Rock mi“ und „Donnawedda“ dabei. Das neue Lederhos’n Inferno – da kommt was auf euch zu!

Termin: 21.03.2026, 20 Uhr, Stadthalle Limburg
Tickets und Infos: www.star-concerts.de

Foto: Star-Concert

02

Mai

Sonderprogramme auf Schloss Bürresheim

Im Wonnemonat Mai finden im Schloss Bürresheim bei Mayen interessante Sonderprogramme für viele Altersgruppen statt. Der Kartenvorverkauf hat jeweils begonnen.

„Einmal um die ganze Welt“ – eine musikalische Weltreise mit dem Tschida-Ensemble

Dichtung und Wahrheit auf Schloss Bürresheim

Kurzweilig, gut gelaunt und unterhaltsam präsentiert das Trio die schönsten Lieder rund um den Globus. Der eine oder andere wird das Mitsingen nicht ganz lassen können, was umso schöner gelingt dank der wunderbaren Unterstützung durch das Piano.

Das Tschida Ensemble: Alexandra Tschida: Sopran / Petra Schwarzkopf: Mezzosopran / Ilse König: E-Piano
23.05.2025, 18:00 Uhr

Dauer: ca. 90 min. + Pause
Kosten: 10,00 € p.P.
Anmeldung: erforderlich unter buerresheim(at)gdke.rlp.de oder Tel. 02651 76440

Die Veranstaltungsreihe „Dichtung und Wahrheit auf Schloss Bürresheim“ wird unterstützt von der Kreissparkasse Mayen und der Volksbank RheinAhrEifel eG.


Schlossgeflüster „Open Air“ – Gaukler, Bürger, Edelleute!

Stationentheater auf Schloss Bürresheim

Carola Moritz und Michael Policnik sind dem Bürresheimer Publikum durch ihre Auftritte mit musikalischen Revuen und Chansonprogrammen auf dem Schloss und ihre Theaterführung durch Schloss Bürresheim bestens bekannt. Nun erkunden sie auch die Pfade, Ruinen und barocken Gärten rund ums Schloss. Die beiden Schauspieler nehmen Sie mit auf eine spannende Zeitreise.

Beginnend im Innenhof der Trierer Burg, mit Stationen in der Ruine der Kölner Burg über Kanonengang und Hochzeitssäule bis in beide barocke Schlossgärten, bieten sie an jeder Station eine ganz besondere Geschichte dar. Der zeitliche Bogen spannt sich dabei von mittelalterlichen Minne- und Gauklerszenen über barockes Lustspiel bis zur Kaiserzeit. Dabei wechseln sie Kostüme und Rollen in atemberaubendem Tempo. Es erwartet Sie ein Augen- und Ohrenschmaus mit Schauspiel, Tanz und Musik!

04.05.2024 | 14:00 Uhr | Schloss Bürresheim
Treffpunkt: Kasse Schloss Bürresheim, 13:45 Uhr
Dauer: ca. 60 Minuten
Kosten: Erw. 15,00 € / Erm. 12,50 € (inkl. Eintritt)
Anmeldung: wegen begrenzter Teilnehmerzahl erforderlich unter E-Mail buerresheim(at)gdke.rlp.de oder Tel. 02651 76440


Des Kaysers Bombardier (Living History)

Soldat und Waffenhandwerk im Dreißigjährigen Krieg – Eine authentische Vorführung

In einer authentischen Waffenvorführung erklärt Ihnen ein Soldat aus der Zeit des Barocks, wie es im Dreißigjährigen Krieg zuging. Der Bombardier hat »von der Pike auf gedient« und zeigt dem Publikum anschaulich die kriegerische Anwendung des Musketierdegens und der Muskete.

18.05.2024 | 15:00 | Schloss Bürresheim

Dauer: ca. 90 Minuten
Kosten: im Schlosseintritt enthalten
Anmeldung: nicht erforderlich


Die Suche nach dem kostbaren Gemälde von Schloss Bürresheim

Ein Suchspiel für die ganze Familie

Mach dich auf die Suche nach dem kostbaren Gemälde von Schloss Bürresheim.
Wenn du alle Örtlichkeiten richtig einträgst, geben die benötigten Puzzleteile Aufschluss über den Verbleib des Gemäldes. Bei der richtigen Lösung erhältst du an der Kasse eine kleine Überraschung.

Ein Suchspiel für Kinder im Alter von 5 – 12 Jahren.

22-25.05.2024 | 11-17 Uhr | Schloss Bürresheim

Kosten: normaler Schlosseintritt
Anmeldung: nicht erforderlich

Foto: GDKE Rheinland-Pfalz / Ulrich Pfeuffer

14

Nov.

Christmas Moments 2024

Ein zauberhaftes Weihnachtserlebnis mit Thomas Schwab & Band

Die 27. Auflage der Christmas Moments steht auf dem Programm und das Ensemble um Bandleader & Produzent Thomas Schwab freut sich nach dem berauschenden Erfolg der Tournee 2023 riesig auf die neue Tour! Tausende Besucherinnen und Besucher strömen alljährlich in die Theater und Säle um sich von dem 11-köpfigen Ensemble auf Weihnachten einstimmen zu lassen. Diese Bühnenshow ist voller winterlicher Magie und unvergesslicher Momente und gehört vielerorts zur vorweihnachtlichen Tradition.

Christmas Moments ist mehr als ein Konzert mit traditionellen Weihnachtsliedern, Christmas-Classics, Pop und Gospel. Diese Show bringt auf außergewöhnliche Art und Weise Musik und Poesie zusammen. Mit grandiosen Solisten, verblüffenden Chor-Arrangements, mitreißender Musik, beeindruckenden Licht- und Videoeffekten, berührenden sowie unterhaltsamen Geschichten und Gedanken zum Fest, spielt sich das sympathische Ensemble in die Herzen seiner Fans.

Mittlerweile hat Christmas Moments weit mehr als eine halbe Millionen Zuschauer in ganz Deutschland begeistert. Nicht erst seit dem Fernsehauftritt in der ARD beim „Adventsfest der 100.000 Lichter“ von Florian Silbereisen zählt Christmas Moments zu einer der beliebtesten Weihnachtsshows in Deutschland. Viele bekannte Gesichter waren in den letzten Jahren zu Gast auf der Christmas Moments Bühne: u.a. Cassandra Steen, Ella Endlich, Liel, Anja Lehmann und Patricia Kelly.

Weitere Infos zur Show und Tickets finden Sie auf www.christmas-moments.de

Foto: CHRISTMAS MOMENTS/Marc Föhr

23

Sep.

SPREZZATURA22 – Gegen den Lauf der Dinge

Alte Tänze, neue Klänge, sephardische Romanzen, barocke Lieder

Sonntag, 29. September, 18 Uhr, St. Kastorkirche, Bergstr. 3, Dausenau

Die Liebe als Zustand der Seligkeit und der Euphorie, als verzehrendes Verlangen, als unerfüllte Hoffnung. Die Liebe auch als Ursache der Auseinandersetzung, des Streites und des Krieges.

Gegen den Lauf der Dinge ist es, wenn eine Jungfrau einen Gott als Sohn aus Liebe in die Welt gebärt. Davon berichtet die Motette Praeter rerum seriem des Komponisten Josquin Desprez, die den Rahmen des Programms zieht.
Sprezzatura 22 entstand im Frühjahr 2022 durch das Zusammentreffen dreier Musiker die vereint sind in dem Bedürfnis, ausgetretene Pfade zu verlassen.
Das Merkmal von sprezzatura22 ist neben einer profunden Kenntnis im Bereich der Alten Musik, die Freude am Improvisieren, an Folk und Jazz und der Vermischung von Genres. Dazu kommen noch die Lust am gesprochenen Wort, an der Inszenierung und eine große Spielfreude. Andreas Arend, June Telletxea, Wolfgang Eger. www.sprezzatura22.de

„Wie fein und nuanciert in dieser Verbindung Laute und Gesang aufeinander abgestimmt sind, ist selten zu erleben … ein eigenwilliger, Grenzen, Zeiten und Stile überschreitender Ausflug, wo das Alte, das Traditionelle auf das Neue und sich nicht selten unharmonisch Gebende traf.“ (Potsdamer Neue Nachrichten)
Eine Veranstaltung des Festivals Gegen den Strom. Der Eintritt ist frei, Spenden sind willkommen. Reservierung bei freier Platzwahl: reservierung@festival-gegen-den-strom.de. Weitere Informationen entnehmen Sie unserer Webseite: www.festival-gegen-den-strom.de

Foto: ©Peter Theiß

22

Okt.

O’zapft wird’s

Das grandiose Fest geht wieder los… Wir freuen uns auf die kommende Wiesn 2023!

Das Oktoberfest in Montabaur hat sich innerhalb der letzten Jahren zu einem der Highlights des Kulturprogramms der Kreisstadt etabliert. Ausverkaufte Veranstaltungen und perfekte Stimmung stehen für das traditionelle Fest.

Bei einer schönen Maß Bier, Brez’n, Obatztem, Weißwurst und anderen Oktoberfest-Schmankerln wird gleich zwei Mal zünftig gefeiert, geschunkelt und getanzt. Gerne darf man hierfür das Dirndl oder die Lederhose aus dem Schrank holen.

  • Programm am Freitag, 27.10.2023, ab 17:30 Uhr:
    Musikverein Dernbach e.V. | Würzbuam
  • Programm am Samstag, 28.10.2023, ab 17:30 Uhr:
    Blasorchester Daubach | Bayernmän

Weitere Infos unter www.montabaur-live.de

Foto: Montabaur

01

Okt.

KOKUBU – The Drums of Japan

Sound of Life – Tour 2024

Magische Japan-Reise zwischen artistischem Trommelsturm und zarten Bambusflötentönen

Eine der größten Trommelshows der Welt. Umjubelt gefeierte japanische Trommelshow Kokubu begeistert mit furiosen Rhythmen und kraftvoller Athletik. Mit neuer Show auf großer Tour 2024

(thk) Nach den grandiosen Publikums- und Kritiker-Erfolgen ihrer Deutschland-Gastspiele 2019, 2020 und 2023 umfasst die „Sound of LIfe“-Tour 2024 von Kokubu- The Drums of Japan noch mehr Termine. Der Tourneeplan führt das Ensemble durch Deutschland , Schweiz, Luxemburg und Belgien.

Wenn die japanische Truppe Januar bis März in Europa gastiert, wird sie in ca. 50 Städten ein musikalisches Trommelfeuerwerk garantieren. Dann kann sich jeder Besucher „eines Events, von seltener Intensität“ (Soester Anzeiger) davon überz eugen, was in vielen Rezensionen stand: „Trommler sorgen für Begeisterungsstürme“ (Badische Zeitung), „Alle waren fasziniert.“ (Fränkische Nachrichten) oder „Stehende Ovationen für kraftvolle Trommler“ (Schwäbische Zeitung). Solch einhellige Euphorie basiert auf guten Gründen. Die Akteure praktizieren „die hohe Kunst des Taiko-Spiels“ (Westdeutsche Zeitung) Neben der authentischen und hypnotisch – faszinierenden Energie dieser spektakulären Show verfolgt KOKUBU noch einen weiteren  Ansatz: die tiefgreifende  Spiritualität Japans wird mit jedem Ton erlebbar gemacht.

2024 kommen drei große O – Daiko Trommeln zum Einsatz und geben der Gruppe einen noch imposanteren Auftritt.  Ein neues Bühnenbild und eine spektakuläre Lichtkonzeption runden das außergewöhnliche Trommelevent ab.

Außerdem wird Masamitsu Takasaki als Weltmeister des dreisaitigen Zupfinstruments Tsugaru-Shamisen das Event klanglich bereichern.

KOKUBU ist ein unbeschreiblich fesselndes Erlebnis für Ohren, Augen, Herz und Seele. Die in schwarze Kimonos und weiße Stirnbänder gekleidete Ausnahmetruppe spannt den musikalischen Bogen zwischen den Boden zum Erbeben bringendem Akustik-Orkan der Trommeln, dezenter Rhythmik und dem zart-sanften Klang der Bambuslängsflöte (Shakuhachi). In wechselnden Gruppierungen und mittels dreier unterschiedlich großer Röhrentrommeln (Taikos) bringt das 1998 gegründete Ensemble aus Osaka um Shakuhachi-Meister Chiaki Toyama in atemberaubender Synchronität oder auch kontrastierend einen atemberaubenden Rhythmus auf die Bühne. Bisweilen kommen sogar mehrere imposante, Röhrentrommel zum Einsatz, deren Bespannung ein Athlet mit zwei massiven, unterarmdicken Stöcken bearbeitet. Den Widerpart bilden zarte Flötentöne. Ihr fernöstlicher Klang verzaubert auf Anhieb. So entsteht eine für Europäer magisch anmutende Musik. Dem Verständnis dieser tief in alter Tradition verwurzelten Kunstfertigkeit dient, dass jedem Stück eine kurze Einführung vorangestellt ist. Sie erklärt (in Deutsch) die Bedeutung der jeweiligen Lieder. Diese handeln beispielsweise vom Eins-Sein von Körper und Geist, der Lebensfreude, der Natur, der Kraft der Jahreszeiten oder dem Glaubenssatz „Gehe vorwärts ohne zurückzuschauen“.

„Ganz sanft beginnt der Abend. Leicht wie der Schlag einer Libelle hallen die Töne der traditionellen Holzflöte durch den Saal“, notierte Steffen Koller in der Kreiszeitung über die „einzigartigen Kokubu“, die er als „einfach faszinierend“ beschrieb. „Es ist der Start einer Show, die nicht nur im Trommelfell der Besucher nachhaltig Eindruck hinterlässt. Es ist vor allem eine Darbietung, die durch ihre Authentizität besticht. Eine Show, die nachdenklich und gleichzeitig einfach Spaß macht. Eine Show, die den Alltag vergessen lässt“.

Einen Vorgeschmack gibt es hier im Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=UF5ZdysDeLc

 

20 Uhr, Rhein-Mosel-Halle, Julius-Wegeler-Straße 4, 56068 Koblenz. Tickets erhältlich bei:

  • Buchhandlung Reuffel, Löhrstr. 92
  • Touristinfo Koblenz, Zentralplaz 1
  • reservix.de
  • und an allen bekannten Vorverkaufsstellen

Weitere Informationen unter: www.miro-live.de.

Foto: MIRO LIVE UG